O De-Phazz é cria do produtor alemão Pit Baumgartner; uma fusão de jazz e música eletrônica que não dispensa soul, lounge, música latina e house music em sua fórmula.
Puristas costumam torcer o nariz para bandas nu-jazz como o De-Phazz, porque dizem que a precisão matemática dos beats sintéticos acaba com a espontaneidade e improviso, inerentes ao jazz. Besteira. Seu mais recente disco, Audio Elastique, é mais uma coleção refrescante de temas cool embalados por flautas ("What's The Word For Memory"), pianos sinuosos e trompetes em surdina ("Our Relationship"), sax ("Dog Run") e até uma faixa cantada em alemão ("Manner Die Pokale Kussen"). Pra uma segunda feira que pesa uma tonelada, Audio Elastique desce macio e relaxa.
"Our Relationship": clima de filme do Humphrey Bogart.
Desde que o DJ Shadow resolveu que tinha que fazer arte ao invés de
música (e isso aconteceu logo após sua impressionante estréia Endtroducing,
de 1996), o campinho do hip-hop instrumental ficou mais vazio. Os
órfãos do californiano tiveram nesse meio tempo trabalhos interessantes
de gente como DJ Krush, RJD2, e mais recentemente AraabMusik, mas o nível parece ter ficado quase inatingível depois do debut de Josh Davis. Paciência. Acho que nenhum desses artistas grava discos pensando em superar um álbum fundamental e altamente influente como Entroducing.
Além do mais, só pelo fato de apontar direções opostas ao rap
mainstream americano onde a temática não vai muito além da tríade grana,
armas e vagabundas, já está de bom tamanho.
É nessa onda que vai o DJ japonês Mitsu The Beats. Sem muito alarde, ele acaba de lançar Beat Installments, um álbum com dez faixas que exploram batidas hip-hop com enxertos de jazz, soul, house e até samba ("Masquerade"). Bom colecionador de vinis que é, Mitsu tem um gosto apurado na escolha das amostras que viram loops hipnóticos nas suas mãos: a primeira faixa ("Always Something") com seus metais repetidos à exaustão e salpicados com beats de rap é perfeita pra exemplificar isso. Beat Installments é um disco relaxado, cheio de sons aconchegantes e linhas de baixo fluídas, chill out de músico - mesmo que tenha sido construído com embasamento em samples. Boa pedida.
O prolífico austríaco Marcus Füreder não para. Quando não está discotecando ou apresentando-se em clubes e festivais com sua banda, ele produz o que há de melhor hoje em dia na rebolativa fusão swing jazz/eletrônica.
E é como Parov Stelar que Füreder acaba de lançar mais um discão: The Princess saiu no finalzinho de Abril e felizmente mantém o padrão de suas produções anteriores. Se você já ouviu e não achou nada muito inovador, preciso rebater te perguntando como e porque Parov Stelar viria com um disco que não fosse de electroswing - um gênero relativamente novo e que tem na figura do próprio Füreder um dos seus criadores? The Princess é um álbum duplo e vem recheado de temas jazzísticos e levemente houseificados: experimente o mix certeiro de scratches, metais e piano minimalista já na segunda faixa ("All Night") ou a levada um tiquinho mais pop de "Nobody's Fool" - com vocais da cantora da Parov Stelar Band, Cleo Panther - e uma linha de baixo inacreditável no refrão. Não sei como Füreder consegue recriar uma orquestração tão fiel ao swing jazz dos anos 30 (em "Silent Shuffle") ou se isso é resultado de trechos originais brilhantemente sampleados, mas que o efeito é sensacional, é. Os violinos de "You Got Me There", o violoncelo de "The Beach" e o piano elétrico, baixo acústico e sax de "Song For The Crickets" garantem uma rica diversidade instrumental ao disco em canções mais contemplativas e que nem sempre são destinadas aos quadris. O disco 2 traz faixas extras ou que saíram exclusivamente em vinis, estas sim, todas voltadas para a pista. BPM alto e grooves de entortar o cangote em "Jimmy's Gang", "Sally's Dance" e "Baska Brother". Stelar até arrisca um flertezinho com a disco em "Oh Yeah" e tira o pé do acelerador em "Booty Swing" para invadir a TV americana num anúncio do resort e cassino The Cosmopolitan de Las Vegas. Suinga Stelar, suinga!
Olha só que coisa fina essa faixa do DJ e produtor alemão Sebastian Weiss, o Sepalot. "Rainbows" saiu em Agosto e é na verdade uma versão atualizada para "Thinkin' It Over", hit de 1968 do cantor americano Del Shannon. Sepalot acertou a mão com esse instrumental mezzo eletrônico mezzo jazz, mas continuo me perguntando onde é que ele arrumou esses vocais maravilhosos e impregnados de soul. Dica do chapa Cris Antunes.
Cayetano é o grego Giorgos Bratanis, na ativa desde 1996 e com cinco álbuns no currículo (o mais recente é Back Home, lançado no final ano passado com ótima recepção por parte de veículos especializados como Resident Advisor, DJ Mag e IDJ). Dá pra colocar os álbuns do cara na sua pasta Nu Jazz, junto com Parov Stelar, De Phazz e St. Germain: é downtempo jazzistico forrado com samples bem encaixados e instrumentos reais - como esta viciante "The Secret", presente em The Big Fall de 2009 (saiu pela gravadora de Marcus Füreder do Parov Stelar, a Etage Noir Recordings). Cayetano bolou um serpenteante riff de órgão repetido à exaustão sob uma enigmática narrativa que eu adoraria saber do que exatamente se trata. Aqui tudo se encaixa com perfeição: violões, percussão, piano, flautas, backings... a canção dura 3 minutos, mas cada clicada no repeat será justificada.
"The Secret": se você conhece a fonte desse sample-narrativa, me deixe ficar sabendo.
Gravando singles house/electro desde 2001 sob o pseudônimo Plasma ou assinando a autoria dos trabalhos com seu próprio nome, foi só em 2004 que o austríaco Marcus Füreder decidiu direcionar sua música para a house com fartas doses de jazz. A partir daí, ele assume o alter ego Parov Stelar e funda seu próprio selo - especializado em jazz eletrônico, o Etage Noir Recordings. E desde o seu primeiro 12”, Füreder vem mantendo um padrão de qualidade que impressiona: são vários singles e EPs e quatro álbuns de material inédito (incluindo o recente “Coco”, lançado em 14 de Setembro) explorando o lado mais enxuto da eletrônica aliado a samples irreconhecíveis de ritmos até então conservados em formol, como o ragtime. Parov Stelar forjou uma sonoridade única, facilmente identificável – e mais fácil ainda de ouvir. Seu trabalho mais equilibrado até agora é justamente “Coco”. O disco abre com a faixa-título puxada por um piano melancólico, vocais tristes mas contidos da também austríaca Lilja Bloom (cantora do selo de Füreder) e violinos que aparecem e somem no meio das batidas quebradas. A diversidade aparece nos trompetes com surdina de “Hurt”, nas clarinetas e no swing algo Benny Goodman de “For Rose”, na levada pop, scratches, teclados e vocais filtrados de “True Romance”. E o que é o clima de bar jazz enfumaçado no começo de “Distance”, com o belíssimo timbre de Eva Klampfer e que recebe uma base de sintetizador e se transforma numa faixa tecno? E o baixo galopante, piano elétrico e improvisos jazzy em “Wake Up Sister”? Há ainda jazz rap em “Sunny Bunny Blues”, a big band cibernética de “Your Man”, a quase rock “You And Me” e mais os extras do CD bonus, que incluem faixas de singles ultra-dançantes como “Libella Swing”. Uma ótima oportunidade para conhecer o esmerado trabalho de Parov Stelar: mais um disco de future jazz acessível, eclético e que vai muito além das trilhas lounge de encomenda.
Cafajestes aos montes e mulheres mais lindas que a realidade habitam o vídeo de "Coco":
